Giorgio Vasari (1511-1574) dilahirkan di bandar kecil Tuscany Arezzo yang kecil, yang terletak berhampiran Florence. Beliau kekal selama berabad-abad sebagai arkitek dan sebagai orang yang meletakkan asas untuk kritikan seni.
Belajar dan mulakan
Dilahirkan dalam keluarga tukang periuk, remaja yang bijak dan berpengalaman pada usia 12 tahun menjadi pelatih seorang seniman Perancis yang membuat kaca berwarna di sebuah gereja di Arezzo, Guillaume de Marcilla. Pertumbuhan artis masa depan berlaku terhadap latar belakang peperangan yang berterusan di Itali. Di dalamnya terdapat bandar-bandar, dan yang hanya tidak bercita-cita untuk tanahnya. Dan orang Jerman, dan orang Sepanyol, dan Perancis. Tetapi negara itu membentuk idea kebangsaan, pembentukan bahasa Itali dari pelbagai dialek, ia berbangga dengan pelukis dan pengukir hebat yang diketahui oleh Eropah. Karya karya Leonardo da Vinci dan Raphael telah dibuat. Michelangelo yang hebat juga bekerja. Sudah dua ratus tahun sebelum kelahiran Giorgio Vasari, Itali dibesarkan pada cita-cita humanisme. Seperti yang "sibuk" di negara ini mempengaruhi pembentukan seorang pemuda yang dengan penuh semangat menyerap semua trend terkini yang muncul di negara ini dan semangat kebebasan.
Mesyuarat dengan Michelangelo
Seorang remaja yang berumur tiga belas tahun dapat diperhatikan. Terima kasih kepada Michelangelo yang melihatnya, Giorgio Vasari dihantar kepada artis terkenal Andrea del Sarto. Artis ini terpengaruh terutamanya oleh Leonardo, dia bersahabat dengan Titian dan Raphael. Dia mempunyai warna dan warna yang indah dan bekerja dengan sangat mahir dengan chiaroscuro. Dengan guru-guru lain, Giorgio akan mendapat pengalaman dalam melukis dan membina komposisi dan perspektif. Vasari Giorgio kemudian akan mengkritik gurunya. Dia percaya bahawa Andrea tidak mempunyai inspirasi untuk mencipta ciptaan yang hebat. Menggambarkan hidupnya, Vasari akan menceritakan tentang isteri girang gurunya, yang meracuni kehidupannya dan murid-muridnya. Dia juga akan memberitahu anda bahawa del Sarto akan mati semasa wabak itu. Walau bagaimanapun, Vasari sendiri, setelah menguasai lukisan itu, tidak dapat melihat keupayaan untuk menggunakan warna dari gurunya. Vasari akan mempelajari seni bina dan patung dari Michelangelo yang berusia lima tahun. Vasari akan menjadi ahli biografi dan rakan artis hebat. Dalam apa jua keadaan, seorang artis yang sangat berhati-hati dan suram akan memberitahu sahabatnya bahawa pembentukannya sebagai pencipta telah dipengaruhi oleh udara tipis Tuscany dan tanah liat yang dia mula bekerja pada tahun-tahun awal magangnya.
Mengembara
Vasari Giorgio muda dilayan oleh Medici, tetapi pada 1529 mereka diusir dari Florence, dan artis berusia tujuh belas tahun kembali ke kampung halamannya. Dan apa yang menanti dia? Bapa itu mati, kita mesti menjaga keluarga, saudara lelaki dan adik perempuan. Di sini dia menerima pesanan untuk fresko dan lukisan. Keperluan untuk mendapatkan wang membuatnya meninggalkan Arezzo, menuju ke Pisa dan kemudian bersiar-siar di sekitar Itali untuk mencari pekerjaan. Kebahagiaan tersenyum pada artis muda - dia bertemu dengan Ippolito Medici, salah seorang pelanggannya di Florence, dan Duke membawa Vasari dengannya ke Rom.
Kembali ke Florence
Di sini dia bekerja di bawah naungan Alessandro Medici dan pada tahun 1534 dia cat potretnya.
Ia adalah dalam potret ini bahawa kelemahan warna pelukis kelihatan. Artis Renaissance tinggi, sebagai peraturan, menggunakan tiga warna - merah, biru, dan emas (kuning). Dan dengan Giorgio Vasari di bangku coklat yang ditutupi dengan kain merah, seorang ksatria duduk di perisai. Langit di kedalaman gambar agak kelabu, ditutup dengan awan suram. Latar belakang di mana angka itu digambarkan adalah seragam gelap. Rambut sepenuhnya bersatu dengan dia, tidak ada pergerakan bayangan yang lembut. Perisai bersinar paling jelas. Lukisan itu adalah sangat baik, berwibawa, tetapi ia mempunyai nilai yang mencukupi. Ya, jelaslah bahawa ini adalah kuda kesetiaan, menghabiskan hidupnya di pelana dan pertempuran, tetapi secara umum potret itu suram dan gelap, disandarkan dengan tragedi. Tetapi ini adalah bagaimana pelukis melihat penaungnya. Secara umum, Vasari tidak mengikuti alam semula jadi, tidak mencari keharmonian, tetapi meletakkan semuanya dalam ketepatan garis yang memberikan kelantangan, dan dalam ekspresi yang dibesar-besarkan. Teknik-teknik ini sentiasa digunakan oleh Vasari Giorgio. Lukisan oleh sezaman adalah popular. Tetapi mereka tidak tahan ujian masa dan kini mewakili tidak begitu banyak artistik sebagai kepentingan sejarah.
Selepas kematian Alessandro Medici, Vasari, sudah ada di Bologna, mencipta salah satu lukisan terbaiknya "Meal of St. George ", yang menggambarkan potret orang sezamannya. Mereka akan masuk ke Biografinya.
Pewujudan Vasari yang hebat di Florence
Cosimo I Medici memerintahkan Vasari untuk membina sebuah istana yang akan menggabungkan banyak perkhidmatan bandar dengan banjir Sungai Arno. Pada tahun 1560, pembinaan bermula pada bangunan yang kita kenali sebagai Galeri Uffizi.
Bangunan ini mempunyai tiang monumental dan mempunyai reka bentuk modular dengan blok yang dipisahkan oleh pilasters. Semasa hayat Vasari, pembinaan telah dijalankan selama empat belas tahun. Ia telah siap tujuh tahun selepas kematiannya.
Sejarah seni
Nilai terbesar untuk keturunan adalah buku oleh Vasari Giorgio. Ini adalah kerja lima volume yang besar.
Ia dibahagikan kepada bahagian-bahagian yang ditujukan kepada seni bina, lukisan, arca dan merupakan risalah mengenai kaedah-kaedah teknikal yang digunakan dalam pelbagai jenis seni, dan biografi pencipta sendiri. Edisi pertama diterbitkan di Florence pada tahun 1550. Ia bermula dengan dedikasi ke Grand Duke of Tuscan Cosimo I dari Medici. Dalam buku ini, Vasari pertama kali memperkenalkan konsep "Renaissance", serta "Renaissance Awal, Tengah dan Tinggi" dan asal-usulnya - "Antiquity, Zaman Pertengahan."
