Realisme ajaib lebih merupakan cara artistik daripada tren estetika, yang dibentuk pada awal abad kedua puluh di Eropa dan Amerika. Lebih-lebih lagi, ia jelas kelihatan dalam karya penulis Amerika Latin dan artis Amerika Utara. Tetapi sebelum menyentuh ciri-ciri khas trend ini, kita menyenaraikan tanda-tanda utama realisme, trend seni, yang timbul dan berkembang sepanjang abad kesembilan belas dan menangkap semua seni dunia dan, di atas semua, kesusasteraan.
Dalam imej seni, penulis realis cuba mencerminkan intipati kehidupan. Kerja mereka telah menjadi satu cara untuk memahami keperibadian manusia di sekeliling dan kompleks, pelbagai rupa manusia di dunia. Selain itu, salah satu kriteria utama estetika realisme adalah menunjukkan kontradiksi dan falsafah kehidupan yang jauh melalui wira yang paling biasa dalam keadaan biasa. Satu lagi kriteria penting untuk seni realisme ialah humanisme yang mengesahkan hidup, bahkan akhir tragis - selalu permulaan kehidupan baru yang dapat direkodkan semula, berubah. Realiti sekitarnya dalam karya realis dapat diketahui dan berubah, ia selalu diberikan dalam pembangunan, percanggahan baru dan konflik timbul, dan ini adalah dasar hubungan baru.
Estetisme realisme menimbulkan pelbagai kaedah artistik asal, yang, menurut prinsip asasnya, mencerminkan realiti, seolah-olah melalui prisma yang pelbagai, melalui tepi yang kadang-kadang mengambil bentuk hebat yang luar biasa.
Realisme ajaib dan unsur-unsur dalam kesusasteraan dan seni
Pengkritik Perancis E. Jaluet adalah orang pertama yang memperlihatkan unsur-unsur gaya utama dari realisme ajaib. Kaedah artistik ini, pada pendapatnya, mengubah realiti, menonjolkan dalamnya imej yang aneh, hebat, berkat realiti di sekelilingnya muncul dalam bentuk yang nyata, hebat, simbolik.
Gaya realisme ajaib sukar dipahami. Dalam karya-karya literatur wakil-wakil kaedah ini (Gabriel Garcia Marquez, Goran Petrovich, Jorge Amadou, Carlos Castaneda dan banyak lagi), teknik khusus digunakan. Inilah, pertama sekali, sebilangan besar simbol dan imej besar yang luas, sering dipinjam dari mitologi, merinci secara terperinci tentang realiti di sekelilingnya. Ruang surreal yang ajaib di sekeliling pahlawan telah diterima sepenuhnya oleh mereka. Salah satu helah paling terang adalah penyimpangan masa - ia seolah-olah tidak hadir sepenuhnya dan tindakan itu berlaku dalam vakum sementara, atau berkembang secara kitaran, sering kali perubahan masa lalu dan masa depan. Kadang-kadang logik naratif dilanggar, hubungan sebab akibatnya, dan pengalaman emosional watak-watak itu boleh menjadi jauh sebelum peristiwa-peristiwa yang berkaitan dengan mereka. Akhir terbuka juga ciri-ciri karya-karya ini, yang membolehkan pembaca mengenal pasti dan menemui sendiri makna makna sihir dan simbolik novel itu.
Realisme ajaib dalam lukisan sering diganti dengan istilah "post-impresionisme", yang menunjuk sebuah alat artistik yang menggabungkan unsur abstraksi dalam gambaran realitas. Dalam lukisan para seniman - wakil-wakil realisme ajaib (Mikaloyus Čiurlionis, Marc Chagall, Ivan Albright, Andrew Wyeth dan lain-lain), walaupun semua kepelbagaian gaya mereka, anda dapat mencari beberapa ciri umum. Berbeza dengan seni abstrak, mereka berusaha dengan sangat hati-hati dan secara terperinci untuk menggambarkan realiti sebenar, namun, mereka sengaja bercampur-campur rancangan ruang, bertukar interior dan eksterior. Salah satu alat gaya yang paling menarik ialah permainan chiaroscuro dan refleksi, serta bentuk dan latar belakang, yang mewujudkan kesan ajaib yang sama.
Artis Amerika Andrew White mencatatkan landskap luar bandar dan potret orang asli dengan ketepatan fotografi hampir, dengan hati-hati dan dengan terperinci menarik butiran terkecil. Walau bagaimanapun, lukisannya mencipta suasana puitis khas kerana sudut imej yang luar biasa, pose, serta penularan perspektif cahaya dan spatial.
Realisme ajaib sebagai cara artistik juga digunakan oleh pembuat film. Satu contoh di sini ialah filem Impian filem Akira Kurosawa dan Case of Benjamin Button dari David Fincher.
