Seni Yunani purba dibangunkan dalam tempoh yang sangat lama, itulah sebabnya ia sangat menarik, luar biasa dan pelbagai. Semua budaya Yunani kuno dibahagikan kepada lima tempoh: Awal Yunani, zaman Homer, Archaic, Klasik dan Hellenistik. Tempoh awal Yunani bermula pada milenium ketiga SM, dan tempoh Helenistik berakhir pada abad pertama SM.
Seni Yunani kuno layak belajar di semua manifestasi, tetapi lukisan dan musik sangat menarik.
Lukisan Yunani kuno dipelajari, sebagai peraturan, menggunakan pasu seramik yang telah bertahan hingga ke hari ini. Lagipun, ia adalah pada mereka bahawa kebanyakan tukang melukis lukisan, melukis lukisan-lukisan yang indah dan sangat dipercayai.
Pada mulanya, pasu dicat dengan bentuk paling mudah - geometri (rhombus, segi empat, segitiga, bulatan). Daripada jumlah ini, pelbagai perhiasan telah dibuat. Lama kelamaan, seni Yunani Kuno bertambah baik, artis berkelakuan lebih berani, bereksperimen lebih dan lebih dan mula menggambarkan bukan sahaja angka abstrak pada pasu, tetapi juga manusia, haiwan, landskap. Dan jika pada mulanya angka sebenar digambarkan hanya bersama dengan geometri, maka kemudian yang pertama akhirnya menggantikan yang terakhir.
Walaupun kemudian, manusia dan haiwan mula digambarkan bukan hanya seperti itu, tetapi dalam tindakan. Tema yang paling umum untuk lukisan itu adalah mitos, serpihan yang mana orang Yunani cuba menangkap vas mereka.
Secara berasingan, adalah bernilai menyebutkan dua gaya lukisan warna: hitam-digambarkan dan merah-digambarkan. Gaya angka hitam menyiratkan imej angka hitam pada latar belakang merah dan yang pertama. Tetapi yang berwarna merah, menyiratkan imej angka merah pada latar belakang hitam, datang sedikit kemudian.
Dalam tempoh Klasik, seni Yunani Kuno termasuk satu lagi jenis lukisan - monumental (mural dan mosaik).
Dengan cara ini, seniman Yunani adalah yang pertama di dunia untuk menemui dua inovasi dalam lukisan: bermain chiaroscuro dalam lukisan (penemuan ini tergolong kepada artis Appolodor yang hebat dari Athens) dan tanda tangan pada lukisannya (ia diletakkan oleh seniman terbaik di bawah karya mereka yang terbaik).
Tidak kurang menarik ialah seni muzik Yunani kuno. Perkataan "muzik" berasal daripada "muse" Yunani (pelindung kesenian) dan secara literal diterjemahkan sebagai "seni muses." Perlu diingatkan bahawa dalam pemahaman orang-orang Yunani, muzik bukan seni bebas, tetapi gabungan tiga orang lain: muzik langsung, puisi dan tarian. Dan, pada gilirannya, merupakan komponen yang sangat penting dalam seni lain.
Oleh itu, seni teater tidak dapat dibayangkan tanpa paduan suara, dan tragedi secara umum datang dari lagu pujian kepada Dionysus (pujian). Perkataan "tragedi" diterjemahkan sebagai "lagu kambing" - orang yang menyanyikan pujian berpakaian kulit kambing untuk meniru para sahabat mistik tuhan mereka. Oleh itu, seni muzik zaman dahulu adalah salah satu yang paling penting.
Tetapi mari kita kembali terus ke muzik. Muzik Yunani purba itu sendiri, sebagai peraturan, vokal satu suara. Ini dijelaskan dengan ringkas: ia ditentukan oleh puisi, kita boleh mengatakan bahawa penyanyi itu hanya menyanyikan sajaknya, menemani dirinya pada alat muzik (seruling, lirik, seruling Pan, avlodia, kypharody).
Terdapat genre yang mencukupi dalam muzik. Ini adalah lagu-lagu hymns (lagu-lagu kepada tuhan-tuhan dan dewi), dan lagu-lagu rakyat. Antara yang terakhir menonjolkan petani, perkahwinan dan lagu-lagu menangis.
Terdapat lagu-lagu kesusasteraan dalam budaya Yunani purba, walaupun dalam kuantiti yang kurang daripada yang solo. Di antaranya adalah elegy (pada mulanya - lagu menyedihkan yang dilakukan di bawah seruling, selepas - apa-apa karya muzik yang menyedihkan atau inspirasi) dan odes (lagu-lagu pujian).
